« Первые шаги. Часть 2 | Главная | Дружба с семьей Доброхотовых »
Первые шаги. Часть 3
Автор: Калуга
В реплики пьесы Батурин вложил недвусмысленные намеки на фавориток Кречетникова. Их у престарелого наместника было достаточно2. Для характеристики Кречетникова любопытно одно замечание А. Т. Болотова: «Сам наместник удостоил спектакль своим посещением и вместе с ним в ложе сидела тогдашняя фаворитка его Анна Ал. Давыдова». Батурин в своей драматургической практике не щадил издевкой даже тех, от кого он был непосредственно зависим.
Театр в Калуге в конце века стал весьма ощутимым культурным явлением. Он сделался необходимой принадлежностью жизни калужского общества, и немалую роль в этом сыграла деятельность на театре П. С. Батурина.
Известен П. С. Батурин также и как автор интересной философской работы, полемически направленной против мистических теорий Сен-Мартена. Основой прогресса Батурин считал «распространение просвещения», «человеколюбие и добродетель», изгоняющие «гнусные пороки». Он понимал, что следование Сен-Мартену грозит мистическим поветрием, способным сбить с пути ищущих людей.
Старый шемякинский амбар, приспособленный под театр, пришел в ветхость. Батурин увлекся мыслью построить новое театральное здание. Был составлен проект будущего здания, выбрано место в центре города. Батурин обратился за помощью непосредственно к купцам и начал сбор пожертвований. В короткое время он собрал около 4 тысяч рублей. Кречетников проект постройки одобрил, деньги изысканы, сочувствие общества было завоевано — оставалось привести в исполнение задуманное дело.
По своей культурности, широким интересам, по уму, живой и деятельной натуре Батурин стоял гораздо выше тех аристократов, которые окружали наместника. Началась их атака против Батурина. Ловко сплетенная против него интрига вызвала желаемый результат. Наместник внезапно отстранил Батурина от управления театром, проект постройки нового театрального здания уничтожил, а собранные деньги по подписке приказал передать приказу общественного призрения. Батурин был отставлен; его широкие замыслы не осуществились. В старом своем здании театр просуществовал еще 13 лет, а в 1790 году был перенесен на Сенную площадь в центр города.
Чертеж здания этого театра сохранился. Оно было небольшим, деревянным, в зрительном зале имелось два яруса зрительных мест. Декорации и одежда сцены были взяты в этот театр из старого здания. Нам известны некоторые пьесы театрального репертуара, ставившиеся в новом театре. Актеры часто обращались к постановке драмы Седена «Беглец», переведенной с французского В. А. Лёвшиным.
Лёвшин Василий Алексеевич (1746—1826) — довольно плодовитый драматург, хороший музыкант, друг А. Т. Болотова. Он был тесно связан с Калугой и Калужским театром. Музыку к пьесам Лёвшина писал Иван Францевич Карцелий, один из представителей известной в то время семьи музыкантов. «Беглец» представляет собой самостоятельную переработку пьесы Мерсье, осуществленную французским драматургом Седеном (1719—1797), известном своей пьесой «Философ, сам того не ведающий». «Беглец» («Дезертир») являет собой образец превращения комической оперы в оперу нового толка, проникнутую чувствительными и драматическими элементами1. Под пером В. А. Лёвшина седеновский «Беглец» обрел в ряде моментов русскую форму. Это сентиментальное произведение, написанное довольно патетически.
Шла в Калужском театре и опера В. А. Лёвшина «Мнимые вдовцы». Скорее, это не опера, а переделанный на русский манер французский водевиль. Пожилую даму уверяют, будто ее муж умер. Она желает выйти замуж за молодого человека Милона. А Милон, влюбленный в ее племянницу, пользуется этим, притворяется влюбленным и заставляет мнимую вдову утвердить за ее племянницей Лизой имение. Кончается тем, что Милон женится на Лизе, а старая тетка остается на бобах. Текст пьесы написан Лёвшиным живо, интрига построена довольно ловко, действие разворачивается стремительно.
Лёвшиным, по случаю приезда нового наместника Е. П. Кашкина, был написан специальный пролог под длинным названием: «Обрадованные Калуга и Тула, пролог по случаю прибытия Его Высокопревосходительства г-на генерала-аншефа Калужского и Тульского генерал-губернатора л-гв. Семеновского полку примьер-майора и разных орденов кавалера Евгения Петровича Кашкина». В этой пьесе пять явлений. Пролог написан возвышенным стилем, соответствующим его назначению — возвеличению деяний бывшего наместника и прославлению вновь прибывшего начальника.
Кроме вышеупомянутых сочинений В. А. Лёвшина, на сцене Калужского театра шли и другие его пьесы. Это «Король на охоте» — опера; «Свадьба господина Болдырева» — опера комическая в 1 действии (в Петербурге была поставлена в 1794 году); «Своя ноша не тянет» — опера комическая в 2-х действиях. Все они — переделки на русский лад французских водевилей.
Бурные события французской революции потрясли основы и русского абсолютизма, и Екатерина II резко порвала с тем показным либерализмом, которого она
придерживалась раньше. Усиливается цензурный гнет. Повсюду преследуется вольнодумство. В 1789 году Я. Б. Княжнин создает своего «Вадима Новгородского». В этой трагедии восхваляется политическая свобода, осуждается тирания. Трагедия при жизни Я. Б. Княжнина не увидела света. Она появилась в печати в 1793 году. Но опасная книга была вскоре замечена и по постановлению Сената началась ее конфискация и у книгопродавцев и у публики. Розыски крамольной пьесы проводились и в Калужском наместничестве. Трагедия Я. Б. Княжнина не только не увидела света калужской рампы, но и вообще была изъята у читающей публики. В Калуге издается и ставится на театре «Севильский цирюльник» П. Бомарше (в калужском издании называется «Севильский цирюльник, или бесполезная предосторожность»). Комедия Бомарше определяет собой высшую точку развития предреволюционной драматургии во Франции XVIII века и факт ее издания и постановки в Калужском театре является глубоко примечательным.
Подводя итог начальному периоду деятельности Калужского театра, прежде всего следует отметить, что четыре основные темы, выдвигаемые драматургией, находили свое воплощение на калужской сцене в XVIII веке: взаимоотношения дворянства и самодержавия, дворянства с крестьянством, критика чиновничества и дворянства и, наконец, взаимоотношения буржуазии и дворянства. На протяжении 23-х лет до конца века быстро падает значение жанра классицистической трагедии и столь же быстро развивается «слезная драма». От господства последней драматургия в России освобождается при живом и непосредственном участии комической оперы.
О декоративном оформлении отдельных спектаклей в Калуге у нас прямых сведений нет. Однако Болотов отмечал стремление к натуральности постановок: на сцене театра соблюдалась перспектива, создававшая иллюзию естественности, для чего использовались кулисы, живописные задники и объемные декорации.
Итак, уже в первые годы своего существования театр приобрел собственных авторов (В. Майков, П. Батурин, В. Лёвшин), которые создавали пьесы применительно к возможностям местного театра, сообразуясь с его актерскими силами и вкусами местных зрителей. В актерском исполнении уживались и народная, самодеятельная манера игры, бравшая свое начало из традиций народных представлений, и иная манера исполнения — во многом условная, декламационная. Таковы были два полюса в амплитуде актерской игры.
Деятели Калужского театра были связаны с передовым течением русской идеологии — просветительством.
Отдельная благодарность:
Страницы: 1 2
Темы: Калужский театр |
- Полотняный Завод
- Градостроительство и Архитектура в Калуге
- На пути к расцвету
- Власти Калуги начали поиск инвестора для исторического памятника “Гостиные ряды”
- Художественный Музей
Отзывы
Вы должны войти, чтобы оставлять комментарии.